Notice: A função _load_textdomain_just_in_time foi chamada incorrectamente. O carregamento da tradução para o domínio twentytwenty foi accionado demasiado cedo. Isto é normalmente um indicador de que algum código no plugin ou tema está a ser executado demasiado cedo. As traduções devem ser carregadas na acção init ou mais tarde. Por favor veja Depuração no WordPress para mais informações. (Esta mensagem foi adicionada na versão 6.7.0.) in /home1/hg10di35/public_html/wp-includes/functions.php on line 6114 Página 2 – 10 DimensõesSaltar para o conteúdo
O Projeto 10 Dimensões estará apresentando a obra Baile de robôs na categoria exposições (Instalações interativas e exposições em sala) do XXII Festival Internacional da Imagem (29 de maio a 4 de junho de 2023), organizados pelas Universidade de Caldas e UNITADEO/Universidade Jorge Tadeo Lozano em Manizales e Bogotá, respectivamente, na Colômbia. O tema deste ano do evento trata das XENOPAISAGENS. Segue o link de acesso ao site do evento: https://festivaldelaimagen.com/es/
Baile de robôs
A obra Baile de robôs é uma instalação interativa de 3 (três) mini robôs que se movimentam em enxame ou individualmente em um espetáculo de dança.
Cada mini robô apresenta aspetos luminosos e manifestações sonoras criadas a partir do próprio movimento dos robôs. Estes têm várias formas de se mover: em linha reta, ortogonal, diagonal, circular, rotativa, espiral, para frente e para trás, etc.
Cada mini robô possui seu próprio sistema de som (alto-falante) e sistema de luz com LEDs que interagem entre si.
O conjunto de mini robôs articula a trilha sonora do projeto onde os sons emitidos por cada mini robô individual são articulados à massa sonora proveniente deste mesmo conjunto de mini robôs. A iluminação LED dos mini robôs pode piscar, manter movimentos sequenciais entre os LEDs, etc, e também manter a interação com a trilha sonora e entre os mini robôs entre si.
Os mini robôs se movem a partir dos comandos dos interagentes por meio do acesso a um aplicativo específico do celular do projeto. Cada interator controla individualmente os mini robôs em sua dança de enxame. Os robôs irão enxamear em uma área de cerca de 5m² (5m x 5m).
A proposta composicional da trilha sonora da obra se estrutura a partir da mobilidade realizada pelas ações dos robôs, na qual temos dois planos: o primeiro, ancorado nos processos da música concreta por meio da manipulação de materiais sonoros advindos dos sons do movimento dos mini robôs (fricção dos pneus, paragens bruscas, etc.) e processos de filtragem onde adicionamos ou removemos sons; a segunda, uma aplicação focada nos efeitos do design de som como imersão do público em relação à obra.
A obra é uma criação do Projeto 10 Dimensões/UFRN/Universidade Federal do Rio Grande do Norte em colaboração e parceria com o Media LAB/UFG/BR e Posgraduação em Performances Culturais/ UFG/Universidade Federal de Goiás). Apoio: NAC/Núcleo de Arte e Cultura da UFRN, PROEX, PROPESQ, Natalnet, ECT/Escola de Ciências e Tecnologia, DEART/Departamento de Artes, DESIGN/Departamento de Design e Escola de Música, todos da UFRN e também apoio da UFG.
OBS: Por problemas de força maior essa obra não pôde ser apresentada nesse evento. Está prevista uma apresentação no ECT brevemente.
O holograma 3D virtual em funcionamento na fase 1 com imagem 3D da pessoa que interage com ele
O Projeto 10 Dimensões participou do II Encontro de Robótica Educacional do RN (ERERN) no dia 25 de novembro último no Centro de Tecnologia da UFRN/Universidade Federal do Rio Grande do Norte com uma apresentação experimental da obra HOLOGRAMA 3D Virtual, um sujeito e seus eus (fase 1).
Nesta primeira fase da obra temos a implementação de um holograma 3D da pessoa que interage com ele em um dos módulos através da captação simplificada da imagem do publico. Não tivemos ainda interatividade, som, distorções diversas da imagem e a saída em quatro módulos mas já foi possível apresentar a experiência com uma imagem 3D virtual que retrata a pessoa que interage com a obra a qual aparece no espaço físico de forma intangível e ao mesmo tempo muito concreta para o olhar como uma aparição, que se apresenta como uma presença.
• O evento foi organizado pela UFRN e UFERSA/Universidade Federal Rural do Semi-Árido em parceria com outras instituições.
• Informações sobre o evento no site roboticarn.org e também no Instagram oficial do evento o @encontroderobotica.
Nesta semana participaremos no II Encontro de Robótica Educacional do RN (ERERN) realizado pela UFRN e UFERSA em parceria com outras instituições. O evento ocorrerá entre os dias 24 e 26 de novembro no CT da UFRN e contará com oficinas, mostras, mesas, painéis e competições. A inscrição é gratuita pelo site roboticarn.org e há também um Instagram oficial do evento que é o @encontroderobotica
MAC/Museu de Arte Contemporânea da Universidade do Chile
Santiago
Chile
O projeto 10 Dimensões esteve presente no IX SIIMI/Simpósio Internacional de Inovação em Mídias Interativas, em parceria com o 21#ART/Encontro Internacional de Arte e Tecnologia e o 9th Balance-Unbalance – art + science x technology = environment / responsibility realizado de 3 a 5 de novembro de 2022, no Museu de Arte Contemporânea da Universidade de Chile, em Santiago do Chile.
Iriamos apresentar a obra Flauta mágica na exposição conjugada ao evento, mas infelizmente, nossa obra em trânsito entre Natal e São Paulo, via transporte de ônibus, para embarque em São Paulo de avião para o Chile foi parada nos bloqueios realizados nas estradas brasileiras pelos movimentos bolsonaristas. Assim, não pode embarcar na viagem internacional de avião planejada.
O card de divulgação já estava pronto:
Fomos obrigados a embarcar sem a obra para o evento, onde, no entanto, apresentamos a comunicação do artigo sobre a poética da obra Holograma 3D Virtual – um sujeito e seus eus no dia 3 de novembro as 15h30 na sala 12 do MAC/Museu de Arte Contemporânea da Universidade de Chile onde se realizaram os eventos do simpósio. É importante ressaltar que este evento corporifica uma articulação latino-americana na área de Arte e tecnologia.
Seguem programa geral do evento e cronograma das mesas redondas:
O artigo apresentado abordou poética da nova obra, HOLOGRAMA 3D Virtual -, um sujeito e seus eus em fase de criação pelo projeto 10 Dimensões/UFRN, em parceria com o Media Lab/UFG/BR e PPGPC/Performances Culturais/UFG. A obra oferecerá a experiência de interações entre este sujeito e seus eus diversos através de múltiplas imagens 3D como aparições, apresentadas como presenças, ainda que simuladas. Serão imagens replicadas do rosto do interator que poderá interagir com elas, como projeções de seu eu que poderão misturar-se e deformar-se.
Lembramos da proposta do SIIMI 2022 sobre a entropia, a qual nos motivou para a realização deste texto, embora esta pesquisa ainda esteja em seus primórdios. A noção de entropia e também da teoria do caos nos inspiram para construir, eventualmente, uma programação das imagens holográficas dos eus em mutação que possa funcionar tendo algumas destas características, em certos momentos. Certamente não como ilustração, mas como leitmotiv poético.
Concluímos, pois, que a imagética da obra veicula como estratégia poética trazer à tona a experiência subjetiva de nossos dias advinda de um imaginário espontâneo que a articulou no nosso grupo.
A estrutura da obra resumidamente envolve 4 hologramas por reflexão em módulos construídos pelo projeto.
1. Projeto em software 3d dos quatro módulos de acrílico sobre telas de monitores de computador, apresentando o dispositivo refletor do holograma 3D. Imagem do bolsista pelo Projeto 10 Dimensões Frederico Nero Rocha de Araújo.2. Teste feito por bolsistas do Projeto 10 Dimensões em um dos módulos reais em acrílico do projeto. A imagem usada foi aleatória, não tendo relação com a temática do projeto.
Atualmente os hologramas podem ser construídos através do uso de smartphones e outros dispositivos com imagem em monitores, usando a reprodução de uma imagem planar quadruplicada. É este princípio que estamos usando em nossa obra, com a utilização de quatro faces. Trata-se de um holograma do tipo Holograma de múltiplo canal onde duas ou mais imagens são visíveis de diferentes ângulos e apresentadas em módulos do tipo piramidal. Este tipo de abordagem de canal múltiplo envolve gerar um vídeo no ângulo certo para cada face. Isso é feito através da divisão da tela em 3 ou 4 câmeras (conforme número de faces), de modo que cada câmera mostra a parte do vídeo de um ângulo diferente (VIDEO PARA PIRÁMIDE HOLOGRÁFICA – YouTube).
O tema do trabalho abrange, pois, com os eus desdobrados como projeções, concretas e em sentido figurado. A proposta envolve oferecer imagens captadas por uma câmera do rosto do interator e replicá-las como quatro imagens holográficas em um dispositivo modular.
3. Estudo sobre a vista aproximada das imagens diversas dos eus a partir do ponto de vista do interator. Projeto 10 Dimensões
A proposta envolve oferecer imagens replicadas do rosto do interator que poderá interagir com elas, como projeções de seu eu. As imagens poderão misturar-se em suas laterais e deformar-se, embora sempre oriundas desse sujeito/eu original. A obra proporciona um tipo de contato, diálogo e relacionamento entre a pessoa que se coloca diante da obra e imagens modificadas dela mesma; interage com elas, proporcionando momentos de interlocução, estabelecendo uma conversa entre este sujeito e seus eus diversos.
Quanto aos modos de interação entre interator e os hologramas de si mesmo, há a possibilidade de utilizarmos novamente o leap motion, possivelmente acionando cada um dos hologramas em seus respectivos módulos, unitariamente ou em conjunto a partir da mão esquerda e direita e, ainda, com dedos diversos e movimentação dos braços. A interação envolveria ações transformadoras (esticar e deformar as imagens 3D, mudar cores e som, juntar imagens, etc. Lembramos que este dispositivo foi usado em nossa obra anterior Orquestra dos pássaros, de 2018.
Interação através do uso do leap motion na obra Orquestra dos pássaros (2018). Foto: Projeto 10 Dimensões
Autores da obra, do artigo apresentado e da comunicação:
Laurita Ricardo de Salles e equipe do Projeto 10 Dimensões 2022:
Aquiles Medeiros Filgueira Burlamaqui, Rodrigo Montandon Born, Andiara de Freitas Emidio, Carlos José de Araújo Souza Júnior, Christy Ally de Oliveira Lopes, Frederico Nero Rocha de Araujo, Girleno Atos Alves Martins, Gustavo Henrique Lima de Araújo, Leonardo Meneses Pereira, Vinicius Fernandes Camilo De Lima. Parceiros equipe Media Lab/UFG/BR: Cleomar de Sousa Rocha, Hugo Alexandre Dantas do Nascimento.
Envolve a UFRN/Universidade Federal do Rio Grande do Norte, PPGC/Programa de Pós-Graduação em Performances Culturais e o Media Lab/UFG/Universidade Federal de Goiás.
Estamos apresentando a obra Águas de al-mar na categoria cinema digital do Festival internacional da imagem (17 a 21 de outubro de 2022), organizados pelas Universidade de Caldas e UNITADEO/Universidade Jorge Tadeo Lozano em Manizales e Bogotá, respectivamente, na Colômbia.
Frames de diferentes momentos da obra, que tem um enquadramento panorâmico.
A referência à nossa participação pode ser encontrada no site do evento:
Águas de al-Mar é uma obra de videoarte que apresenta uma sequência de videoclipes das águas do Rio Grande do Norte, Brasil, em um fluxo sonoro cinematográfico e metafórico para as emoções da alma. O trabalho está vinculado às noções de cinema expandido e cinema de exibição e à reflexão sobre suas relações com o enquadramento, a imagem e a cena no audiovisual. Os pontos de vista da câmera podem ser observados junto ao movimento da água, situs onde as imagens se localizam: o fluxo das águas; apresentam tomadas diretas do movimento das águas, não situando lugar nenhum, nem horizontes; longe, portanto, da noção de paisagem.
A montagem constrói uma narrativa fílmica no sentido mais amplo, por meio da sequência de imagens e da sequência de quadros dispostos de acordo com um fluxo de formas: quadros ou quadros únicos ou múltiplos, em sucessão temporal com momentos de apresentação de diferentes conjuntos de clipes. A trilha sonora envolveu uma abordagem estética e técnicas selecionadas referentes à música eletroacústica a partir da qual foi realizada a etapa final do processo composicional com a manipulação de sons por meio de colagem, inversão, transposição, gradação, diminuição, aceleração e outros parâmetros.
O trabalho propõe um circuito de fluxos que aproveita a liberdade imaginária/temporária/sonora que vem sendo investigada nas Artes Visuais e na videoarte.
A partir de quarta-feira 19 de outubro (até sexta-feira 21) o lugar de projeção da mostra de Cine (e) Digital será no Auditório Central do Centro Cultural Universitário Rogelio Salmona, nível 1, rua 64b# 25-65, Manizales, Colômbia.
Esta obra foi realizada pelo Projeto 10 Dimensões, UFRN Universidade Federal do Rio Grande do Norte em parceria com o PPGPC/Programa de Pós-Graduação em Performances Culturais da UFG/Universidade Federal de Goiás e o Media Lab/BR.
Autores:
Laurita Salles
Direção geral, filmagem e edição
Leonardo Meneses Pereira
Compositor da trilha sonora
Asistencia na captura e edição dos videos:
Rafael Luiz de Oliveira Silva
Sílvio César Sousa Rodrigues
Pollyanne Figueiredo de Azevedo
Apoio:
Projeto 10 Dimensiones 2022/UFRN/Universidade Federal do Rio Grande do Norte
em parceria con o Media Lab/UFG/BR e PPGPC/Pós Graduação em Performances Culturais da UFG/Universidade Federal de Goiás
A obra Baile de Robôs apresentará uma performance experimental na abertura (9 de setembro de 2022 as 19h) da exposição EmMeio#14 junto ao #21 ART/21º Encontro internacional de Arte e tecnologia e IX SIIMI – IX Simpósio Internacional de Inovação em Mídias Interativas no Museu Nacional da República, em Brasília, DF.
Esta obra foi realizada pelo Projeto 10 Dimensões, UFRN Universidade Federal do Rio Grande do Norte em parceria com o PPGPC/Programa de Pós-Graduação em Performances Culturais da UFG/Universidade Federal de Goiás e o Media Lab/BR.
Também participaremos do encontro de grupos e laboratórios de pesquisa brasileiros, envolvendo nosso parceiro o Media Lab/UFG com comunicação sobre esta obra na mesa redonda – Métodos e processos de poéticas computacionais contemporâneas a ser realizada em 10 de setembro de 2022 às 10h.
Projeto e implementação dos mini-robôs: Otávio Augusto Cunha Barbosa, Frederico Nero Rocha de Araújo, e Matheus Pereira Batista de Macedo. Apoio: Protolab/IMD/UFRN
Programação de software e hardware: Otávio Augusto Cunha Barbosa, apoio Gustavo Henrique Lima de Araújo e Christy Ally de Oliveira Lopes
Composição, sonoplastia e suporte sonoro: Leonardo Meneses Pereira
Divulgação no site, vídeos e canal no youtube: Carlos José de Araújo Souza Júnior
Concepção e manutenção do site: Girleno Atos Alves Martins
Desenho visual de cartazes, área gráfica, difusão e produção cultural: Andiara de Freitas Emídio.
Outros membros do Laboratório 10 Dimensões: Rodrigo Montandon Born;
Servidores técnico-administrativos: suporte técnico: Rafael Keller Menezes e Tales Evan da Silva.
Equipe do Media Lab/BR : Cleomar de Sousa Rocha, Hugo Alexandre Dantas do Nascimento.
Realização: Laboratório 10 Dimensoes / UFRN; PPGPC/Performances Cuturais da UFG e Media Lab /BR
Apoio: NAC / Propesq, Proex Natalnet /UFRN. Media Lab / Associação UFG, Natalnet / UFRN/ PPGPC/Performances Cuturais da UFG e Media Lab BR PROAP/Capes
Link de acesso ao site do festival: https://festivaldelaimagen.com/en/
O projeto 10 Dimensões 2022 (em parceria com o Media Lab/UFG e Universidade Federal de Goiás e PPGPC/Programa de pós Graduação em Performances culturais da UFG/Universidade Federal de Goiás) teve aceitas duas obras para participar do Festival internacional da imagem 2022 em Manizales, Colombia de 17 a 21 de outubro de 2022.
A primeira delas é a obra Baile dos robôs para a Convocatória de Arte na subcategoria de Exposições
Projeto de um dos mini robôs da obra Baile de robôs
A segunda obra aceita é a obra Águas de al-amar na Convocatória Artística da subcategoria de Cinema (e) Digital.
Frame do vídeo Águas de al-mar
Tema central do Festival internacional da imagem 2022
SURtropias
O tema central do Festival internacional da imagem 2022 envolve a noção de SURtropias.
Os organizadores propõem:
A criação, a partir de perspectivas vanguardistas, vincula-se a espaços e tempos abertos que dialogam com múltiplos centros e se compromete com modos de vida e saberes que não tiveram protagonismo no saber acadêmico tradicional. É nesta perspectiva de abertura e intercâmbio que se sugere o conceito de SURtropias como forma de definir aqueles processos de criação que tenham em conta a descentralização e a mobilidade que possam responder, de forma alternativa, aos profundos problemas geopolíticos, problemas ambientais e problemas sociais que enfrentamos hoje em nossos territórios.
O aumento da complexidade na dinâmica do século XXI questiona a singularidade das visões que se impõem diante do desconhecimento das singularidades das ecologias ambientais e digitais integradas que, por diversidades geográficas, tecnológicas, biológicas, culturais, linguísticas ou de gênero, exigem análises colaborativas e ações adaptativas de todas as latitudes. Por isso, é preciso observar não a universalidade, mas a pluriversalidade do saber, realizar indagações a partir de diferentes coordenadas e visões integradoras que vêm de múltiplos campos e lugares, de modo que isso permita confrontar os labirintos do saber, introduzindo olhares críticos que reconstroem uma realidade à parte de discursos unidirecionais. SURtropias, que integra as palavras “sur” (do proto-germânico sun-thaz: “próximo ao sol”) e “tropía” (do sufixo grego que significa “qualidade de andar por aí” ou “estar por perto” ), nos orienta na exploração de formas alternativas de análise crítica e proposital de diversas realidades. Nessa linha, são propostos temas para estabelecer um diálogo e abrir ideias renovadas em vários campos.
Sobre o festival:
O Festival internacional da imagem é um dos mais importantes festivais de arte, ciência, design e tecnologia da América Latina.
O Festival Internacional da Imagem é um ponto de encontro de designers, artistas e cientistas em torno de questões que relacionam a cultura digital com os debates contemporâneos em torno dos grandes desafios do século XXI.
Em suas 20 edições, o Festival conseguiu estabelecer uma rede internacional de instituições, pesquisadores e criadores que trocam experiências e conhecimentos a cada ano, pelo qual se posicionou como um evento de relevância internacional e referência acadêmica em design, arte, ciência e tecnologia.
O Festival aborda temas de ponta que integram várias disciplinas, conhecimento distribuído e problemas sociais e ambientais que convidam à reflexão crítica sobre os meios de comunicação e comunicação no mundo contemporâneo.
Em 2022:
Em 2022, o XXI International Image Festival, que será realizado em modalidade híbrida (presencial-virtual) de 17 a 21 de outubro, e está vinculado às às Conferências Internacionais de História e Estudos do Design ICDHS (http://www.ub.edu/icdhs/), evento que já realizou 12 versões em diferentes cidades do mundo (Zagreb, Taipei, Osaka, Bruxelas, Helsinki, Istambul, Aveiro, Barcelona, São Paulo, entre outras), e que visa promover a disciplina de história e teoria do Design em diferentes países.
O Festival Internacional da Imagem é organizado há 25 anos pelo Departamento de Design Visual da Faculdade de Letras da Universidade de Caldas e, desde 2021, é realizado em parceria com a Faculdade de Artes e Design de Caldas. Universidade de Bogotá Jorge Tadeo Lozano na Colômbia.
Está confirmada nossa participação na exposição EmMeio#14. Exposição conexa ao 21º Encontro internacional de Arte e tecnologia no Museu Nacional da República, em Brasília. Abriremos o evento no dia 09 de setembro com nossa performance do baile dos robôs, que só ficará exposta durante o dia de abertura do evento. Também participaremos das comunicações em um grande encontro de grupos e laboratórios de pesquisa brasileiros, envolvendo nosso parceiro o Media Lab/UFG.
Vejam nosso card de divulgação abaixo:
Fiquem ligados em nosso site para mais atualizações sobre nossos projetos e confirmações de eventos.
O Projeto 10 Dimensões 2022 está se organizando para neste ano participar de editais de exposições nacionais e internacionais, apresentando presencialmente as obras que têm feito nos últimos dois anos (Flauta Mágica, Baile dos Robôs e HOLOGRAMA Virtual 3D) já que, devido a pandemia, fizemos apenas apresentações virtuais. Também estamos nos organizando para uma apresentação em Natal, para o público local, na Galeria do DEART.
O 10 Dimensões continua se pautando pela alternância entre exibições internacionais, nacionais e regionais/locais, com o objetivo de alcançar todas essas possibilidades de mostrar seu trabalho para públicos diversos.
1) 21º Encontro Internacional de Arte e Tecnologia (#.ART) (https://art.medialab.ufg.br), setembro em Brasília no Museu Nacional da República. Evento organizado pela Universidade de Brasília em parceria com o Media Lab/BR.
2) Festival Internacional da Imagem, Manizales, Colômbia, organizado pela Universidade de Caldas e UTADEO/Universidade de Bogotá Jorge Tadeo Lozano (http://festivaldelaimagen.com/es/). Entre 17 e 21 de outubro de 2022.
3) XIX SIIMI/Simpósio Internacional de Inovação em Mídias Interativas Media Lab/BR (https://siimi.medialab.ufg.br), em Santiago do Chile, de 3 a 5 de novembro de 2022; Media Lab/BR e Universidade do Chile, em parceria com o Ars Electrônica, um dos mais importantes eventos internacionais da área de Arte e Tecnologia.
Local: Museu de Arte Contemporânea da Universidade do Chile (http://mac.uchile.cl/). Possivelmente com a obra Flauta Mágica.
4) Apresentação em Natal, possivelmente na Galeria do DEART/UFRN, para público interno e externo da UFRN. Havendo a realização do evento presencial, poderemos também participar de forma presencial com apresentação da obra Baile dos robôs ou HOLOGRAMA 3D Virtual.
Nossa participação no conjunto dos eventos também envolverá obtermos verba para as viagens e respectivas estadias. Acompanhem nosso site para mais atualizações.
Neste final de dezembro de 2021 o Projeto 10 Dimensões praticamente finalizou a montagem física da obra Flauta Mágica, faltando alguns detalhes.
Nossos bolsistas finalizaram a montagem da Caixa espelhada da obra, testando som em iluminação de leds. Falta ainda resolver um pequeno problema de comunicação entre a flauta (já pronta) que gerencia os INPUTs sonoros da obra com a caixa espelhada com os OUTPUTs sonoros da obra (autofalantes graves, médios e agudos) e colocar o conjunto acoplado à máquina de fumaça, através de dispositivo já feito para isso.
Neste ano, ainda por causa da pandemia, não pudemos fazer nossa tradicional apresentação experimental para o público, mas realizamos um teste geral do funcionamento da caixa espelhada no dia 20 de novembro de 2021, assim como a filmagem para divulgação e documentação.
Momentos do teste realizado em com os bolsistas Gustavo Henrique Lima de Araújo e Nero Felix Rocha de Araújo. Os bolsistas Otávio Augusto Cunha Barbosa e Matheus Pereira Batista de Macedo também contribuíram na montagem e programação recentes da obra.
Caixa espelhada com dois momentos de iluminação a cores.
Detalhe de módulos de autofalantes grave, médio e agudo.
Imagens, vídeos e gif de Nero Felix Rocha de Araújo.
